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一曰“静” !YZ$WiPl
抚琴十静处亦何难？独难于运指之静。然指动而求声恶乎得静？余则曰，政在声中求静耳。 R{3vPG
声厉则知指躁，声粗则知指浊，声希则知指静，此审音之道也。盖静由中出，声自心生，苟心有杂扰，手指物挠，以之抚琴，安能得静？惟涵养之士，淡泊宁静，心无尘翳，指有余闲，与论希声之理，悠然可得矣。 <Z:Fnp
所谓希者，至静之极，通乎杳渺，出有入无，而游神于羲黄之上者也。约其下指工夫，一在调气，一在练指。调气则神自静，练指则音自静。如爇妙香者，含其烟而吐雾；涤岕茗者，荡其浊而泻清。取静音者亦然，雪其躁气，释其竞心，指下扫尽炎嚣，弦上恰存贞洁，故虽洁而不乱，多而不繁，渊深在中，清光外发，有道之士当自得之。 9 0rY:!e
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学琴者，大多喜爱琴音悠扬，雅静而又常常能与心相通。自古以来，琴即被文人雅士摆在学识修养的首位。正如琴、棋、书、画，琴摆在了第一位。因为自孔子始，琴即被视为实施教化的最佳工具。所谓琴可正心吧。 .r4M]1Of
弹琴的时候往往能使一天浮躁的心归于平静。相反，心无法平静下来的时候，却无论如何也不想再弹下去了。以前总觉心静与否能在琴音上听出来是件玄之又玄的事。直到上课的时候老师批评了我一句，说太躁了，我才知道，原来心与琴音真的是相通的。当时一个比较难的指法，反复练习也不见太大成效，所以心急了些，却被老师听了个真切。果然，古人不欺予也。静心其实是件很难的事，尤其当很多人面的时候，心里总是很紧张，很难让心融入到曲子中去，这个的确需要练习。但归根结底都是徐公的一句“释其竞心”，说白了紧张也就是怕自己弹的不好，遭人笑话，也就是有了“竞心”，若真的释了这“竞心”也就不会紧张了。 gf U@`A_N"
心静为第一，然而还不够，后面徐公又教我调气，与练指。个人觉得应该练指在先吧，因为练指是见看得见，摸得着的事，可以随心控制的事，所以这个比较容易一点吧。学一首曲子第一要过的就是指法关，指法不熟，曲子不连贯，就根本无法体会到曲子的妙处。此外，还有另外一点，就是“指静”。如何才能做到“指静”，让我想到了前一节的“弦欲重而不虐，轻而不鄙，疾而不促，缓而不迟”这一句。徐公已经说的很明白了，这四句的确是练习时的名言。应该时刻牢记。练指之后再调气就变的容易许多。上课时老师告诉我弹琴的时候气要沉下去，这样曲子听起来才不会给人轻浮的感觉，直到现在对与这句话我还是似懂非懂，也许以后就会明白了吧。但关于气息的问题我还是有一点小小的心得。老师说琴虽是弦乐器，但它跟管乐一样，是有气口的，弹什么地方要吸气，弹什么地方要呼气都是有一定数的，如果弹琴好的人会带动听琴的人呼吸跟他保持一样。初听这一理论觉得太玄了吧，但后来练《鸥鹭忘机》一曲的时候，真的体会到了这一点。但要我带动别人的呼吸还差的远，至少自己的气口是找到了。其实找气口并不是刻意的行为，当你曲子练的及其熟练，在“练指”的关过了以后，将精力全部放在曲子的旋律上，心无杂念时，一呼一吸自然跟着旋律而行，这样曲子也会有连贯的感觉，似乎有了生命，而不是死板板的弹音阶罢了。 D& C83^m
这一节徐公说的明明白白，觉得他每一句都说道了点子上，将我原来朦胧的感觉说了个清清楚楚。也许现在我的体会还很初级，但已经有很大收获。希望过些年我再看《溪山琴况》时有更多的体会。 iFBH ;O_~
